初中美術(shù)教學反思(15篇)
作為一名到崗不久的老師，教學是我們的任務之一，通過教學反思可以有效提升自己的課堂經(jīng)驗，教學反思應該怎么寫呢？以下是小編精心整理的初中美術(shù)教學反思，希望對大家有所幫助。
初中美術(shù)教學反思1
在美術(shù)備課中，應做好最充分的準備，多做一些預見性的教學設計，便于靈活應對不同學生的多種情況。在提出問題后針對不同的學生可以把問題用不同的角度進行引導提問，也可作一定的提示和啟發(fā)。啟發(fā)學生廣闊的思路，使學生充分發(fā)揮并且要有一定的自由發(fā)揮的'空間。把握好上課的節(jié)奏和互動性，調(diào)節(jié)課堂氣氛。
課堂上，要用生動形象的語言，還要以出其不意，妙趣橫生的課堂形式來啟迪學生心智，活躍課堂氣氛。教學中要調(diào)動學生的學習興趣，必須根據(jù)學生的具體情況介紹技巧方法，使學生在學習中順利完成教學要求。課后多聽課、多總結(jié)，積累豐富的教學經(jīng)驗，以便更好地傳授美術(shù)知識、培養(yǎng)美術(shù)技能，上好每一堂美術(shù)課。
初中美術(shù)教學反思2
當代社會高科技迅猛發(fā)展，知識爆炸，信息激增，學校教育要日益重視學生智力的發(fā)展。特別是在知識經(jīng)濟初露端倪的時候，更要把培養(yǎng)發(fā)展學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力放在重要地位。法國80年代就強調(diào)，教育若不重視培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造能力，就等于剝奪了他們必須具備的某種重要因素。
創(chuàng)造能力的一個重要組成因素是創(chuàng)造性思維，創(chuàng)造性思維是人腦特有的功能，也是人腦功能的最高表現(xiàn)。一個人創(chuàng)造思維能力的高低與其大腦潛能的開發(fā)利用有著密切的關(guān)系。創(chuàng)造力是根據(jù)一定的目的和任務開展能動的思維活動，產(chǎn)生新認識，創(chuàng)造新事物的能力。教學，每時每日的教學，應是一種創(chuàng)造。有則發(fā)人深思的故事，說的是日本、美國、中國孩子畫蘋果的事。由于教的方法不同，結(jié)果也不一樣。中國的孩子畫蘋果，則是由教師先在黑板上畫一標準蘋果，規(guī)定出先畫左后畫右，這里涂紅，那里涂綠；日本的孩子畫蘋果，由教師擎蘋果，讓孩子觀賞后作畫；美國的孩子畫蘋果，教師提一藍蘋果，任小朋友拿一個畫。結(jié)果中國孩子筆下的蘋果畫得最像。這故事給我觸動很大，我認為：向孩子傳授知識的方法，應該向日本、美國的教師學習，給學生們創(chuàng)造條件，讓學生認真觀察，積極思考，教師不能把自己的觀察、分析注射給學生，把學生變?yōu)闄C械的接受器。應鼓勵學生大膽想像和創(chuàng)造。積極引導學生探索和發(fā)現(xiàn)真理。齋藤喜博說得好：“教學倘是真正創(chuàng)造性的，探究性的，那么它就會達到藝術(shù)般的高度，給人以藝術(shù)般的魅力”。
目前，“為創(chuàng)造而教，為創(chuàng)造而學”的思想已成為教學發(fā)展的根本趨勢。為了實現(xiàn)這樣的教學，從教材說，需要有包含開發(fā)學生創(chuàng)造潛能的各種各樣的要求；從教師說，需要有發(fā)現(xiàn)學生創(chuàng)造性的幼芽的機敏的感受性，使學生能夠仔細觀察周圍世界，在腦子中積累更多的表象，認識更多的事物，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造價值，不斷進取。
美術(shù)教學中，創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，我主要分以下幾個方面著手。
一、激發(fā)認識興趣
興趣是與大腦皮層中最大的興奮中心產(chǎn)生聯(lián)系的；興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征。一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，學習愿望總是在一定的情境中發(fā)生的。離開一定的情境，學生的興趣，學習愿望就會成為無源之水，無本之木。
蘇霍姆林斯基認為：“學生掌握知識和獲得技能是在教師指導下進行的復雜認訓活動。培養(yǎng)學生興趣是推動這種復雜的認識活動的重要動力”。是的，一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，總是心馳神往，就會主動地、積極地、執(zhí)著地去探索。
在教學中怎樣培養(yǎng)學生的認識興趣？我覺得：教師必須酷愛自己所教的學科，要真正承擔起教書育人的職責，在備課和講課時，不但要熟練地掌握教材，更重要的是要精心安排教學程序，從激發(fā)興趣著手，使學生的被動情緒轉(zhuǎn)化為愉快、積極、自覺的學習情緒。要把學生當成認識的主人。充分發(fā)揮他們在認識過程中的主體作用。以興趣作向?qū)�，引導學生獨辟蹊徑，從常人的'思維中思考、分析，以獲得全新的創(chuàng)造。比如，在教五年級畫《兒童的面部表情》時，為了創(chuàng)設情境，我首先請幾位善于表演的學生上來分別演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他們逗人的臉部表情樂得開懷大笑，這時，我以啟發(fā)學生作畫思維入手，很快在黑板上畫一個帶哈哈大笑的卡通人腦袋，學生興趣盎然，我趁機問：誰想上來學老師的樣，也試畫一個不同表情的卡通頭像。當我話音剛落，十幾雙手“唰”的舉起，都想躍躍欲試，我很高興地請他們到黑板上施展自己的才能。不一會兒，表情各異的卡通頭像聚集在黑板上，太有趣了，為了讓學生了解更多的人物表情，我特地設置了一個小小的游戲，準備了五杯分別帶有酸、甜、苦、辣、咸的水，請五位學生上來品嘗，并讓學生仔細觀察，分別說出他們屬于那一種表情，為什么？學生討論的很熱烈，這時我讓學生直接用水彩筆在紙上畫出你認為最有趣的兩位同學的表情。學生們興趣勃發(fā)，很快投入作畫，這不，畫面中的神態(tài)各異，表情有趣的兒童頭像，躍然在紙上，使課堂教學真正成為學生歡樂認識興趣的場所。為了使他們有新的發(fā)現(xiàn)，在教學中，教師還應努力創(chuàng)設“和諧的情境”，激發(fā)學生的好奇心和對某一知識產(chǎn)生一種亟待解決的心情。例如，在一年級小班上撕紙《動物頭像》一課，我開門見山問學生：“誰會做手影動物？你們都可以上來表演�！� 好奇心驅(qū)使小朋友鼓起勇氣上來試一試。這時，我打開投影儀。幾位學生上來一試，手影動物頭像的逼真化立刻引起其他小朋友極大的興趣，為了讓每位學生都能親自試一試，我以七人為小組，分四批讓小朋友們上來，用他們稚嫩的雙手盡情表演，那一個個形象可笑的手影動物，配上歡快的音樂，使課堂氣氛達到高潮。怎樣讓小朋友在手影表演中得到更好地啟發(fā)，加以聯(lián)想，我特地邀請一位小朋友配合老師完成撕紙動物的示范。我根據(jù)小朋友表演得手影動物，邊撕、邊講撕紙畫的要領和方法，學生很快掌握，小朋友們?yōu)樽约韩@得新知識而高興，進而誘發(fā)了他們的表現(xiàn)欲。老師這樣做，不僅讓學生對知識的不同屬性進行“分化”，而且達到形成新知識的目的，激發(fā)了學生對事物的認識興趣，從而喚起其強烈創(chuàng)造的動機
初中美術(shù)教學反思3
傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的**常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。
美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的'層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
初中美術(shù)教學反思4
“凡事預則立，不預則廢”。確實如此，作為一名教師，如果對每一天的工作沒有一個合理的規(guī)劃，總是使自己陷入了被動之中，難免會讓自己身心俱疲。細節(jié)決定成敗，看一個學校的哪些老師取得了成功，主要在于該老師的細節(jié)抓的怎么樣，而一日計劃是最能體現(xiàn)這一點的。
一日計劃的制定，要明確什么事情是必須在當天完成的，哪些事情是可以適當延后時間完成的。排出具體的工作時間表，并保證讓那些必須當天完成的工作要有充足的時間。這就需要我們安排自己的日程時，找出相對完整的固定的時間來。而對于不是必須要當天完成的工作，可以適當?shù)姆殖蓭撞絹碜�，每天完成其中的一部分，這樣，我們就可以把工作做得更從容一些。
每天的工作計劃并不是單獨的一個個體，而是一個有機的連續(xù)的整體。今天要干什么，怎么干，這些想法的出處來自昨天，在總結(jié)好一天工作之后，未雨綢繆，設想好明天的工作安排，早上起床后形成計劃，然后不折不扣的.實行。在心里對每件事情有一個清晰的認識，果斷的處理好各類事務。有突發(fā)情況時要及時思考，做到最好。
每日計劃一定要堅持下去，而不能只是“一陣風”，雁過無聲、風過無影這種狀況應該堅決杜絕。其實，在人生的道路上又何嘗不是如此呢？自己的美好計劃有許多許多，然而真正實現(xiàn)的又有幾個呢？原因就在于不能堅持下去。堅持就是勝利！哪怕計劃的不夠完美，也要堅持到底。讓我們在工作的海洋上，以學習為帆，以育人為舵，以堅持為動力，以樂觀為智慧，向著美好的未來奔去！
初中美術(shù)教學反思5
一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感，如七年級的《校服的設計》一課，連續(xù)上該課，會使學生厭煩情緒增加，《色彩的聯(lián)想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術(shù)還處在簡單的認知性審美上，特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法，對此我有以下幾點認識：
一、創(chuàng)設情境
1.一節(jié)優(yōu)秀的美術(shù)課應創(chuàng)設有趣的教學情境，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，讓學生對美術(shù)知識技能的學習變成學生體驗情感，感受快樂的學習。如：開課可以問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”
2.如今多媒體可以把音樂的感情色彩很好的融入到美術(shù)的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術(shù)，他通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、強度等形式，形成一個有機整體。在指導繪畫創(chuàng)作時，有選擇的播放一些音樂，
用音樂的和諧美去感染學生�？梢允箤W生的繪畫創(chuàng)作增強藝術(shù)效果。在導入環(huán)節(jié)，靜態(tài)繪畫的過程中都可以起到一定的調(diào)節(jié)學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。
3.以游戲表演創(chuàng)設情境也同樣是一個常用的教學手段，每個孩子都很有表演的欲望，渴望展現(xiàn)自我。活潑的游戲既能吸引孩子的'自覺參與又能為孩子們提供成功的機會。
二、實物寫生提高學生的學習興趣
初一年級的《線條的藝術(shù)表現(xiàn)力》一課，抓住線條是如何變化設問談感受，讓學生通過仔細觀察與分析，對比花卉的莖、葉、干等如何表達，應用什么樣的線條，上黑板上演示，學生的興趣一下就提高起來了，學生的興趣上升了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了提高。
三、教學資源的有效利用
(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
“不學習語言規(guī)則、不掌握相當數(shù)量的詞匯，英語應用能力就是空中樓閣”。目前在中學的低年級的英語教學中，不要求學生掌握詞匯，而只要求學生能根據(jù)提示或圖片說出該單詞，其本質(zhì)無非是要學生們死記硬背，鸚鵡學舌。由于學生們沒有相應的讀音規(guī)則訓練，不熟悉詞匯的拼寫規(guī)則，單詞的音、形、意三者不能有效的結(jié)合在一起，因而導致了單詞記憶的困難，并成了中學生學英語的瓶頸。
初中美術(shù)教學反思6
在學習湘版教材七年級下冊第3課《綠洲》時，這節(jié)課是以學習“造型·表現(xiàn)”為主，結(jié)合“欣賞·評述”為輔的綜合課。主要是讓學生接觸超現(xiàn)實主義繪畫，感覺超現(xiàn)實主義新奇的視覺形象與效果，結(jié)合體現(xiàn)環(huán)保意識的招貼畫的藝術(shù)構(gòu)思對應分析，學習掌握超現(xiàn)實主義繪畫的一些技巧展開教學活動，把教學與環(huán)保主題有機結(jié)合起來。在教學過程中注意問題情景的設置，激發(fā)學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅習作，注重培養(yǎng)同學們的學習興趣與參與意識，力求達到師生在教學活動中的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以取得最佳的教學效果。下面談談我在實施發(fā)散性思維教學方法過程中的幾點體會。
一、鼓勵發(fā)散性思維，培養(yǎng)審美個性，審美意識。
鼓勵審美個性，即是鼓勵學生不僅僅能學會欣賞藝術(shù)品，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經(jīng)說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特�！睂ν粚徝缹ο螅煌膶W生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在學習《綠洲》的教學中，我出示自己的兩幅環(huán)保作品，讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展，我要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是河水被污染了，魚兒變成了白骨；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的畫面形成的視覺沖擊力，體現(xiàn)出環(huán)境被污染的嚴重；有的領略到的是一種震撼人心畫面，空氣被污染了，樹木砍伐光了，沙塵暴的肆意傾掠；有的則從作品中體會到環(huán)保的重要性。
學生對作品都有了自己的看法，我接著問：“看了作品后，我們的內(nèi)心都會有自己的一片綠洲，你心目中的綠洲是什么樣的？你會畫成什么樣？”，問題的設置引起學生的興趣，激發(fā)參與意識都想來說出自己心中的綠洲是什么樣的，會怎樣去表現(xiàn)他。有的認為山清水秀，鳥語花香；有的說綠樹成蔭，鳥兒飛，魚兒游，孩子們在無憂無慮的玩耍；有的說只要是自然的不被污染的都很美；有的認為藍藍的天，綠綠的水。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，讓每位同學嘗到了跳著吃果子的樂趣。可見鼓勵學生的發(fā)散性思維，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而激發(fā)學生的參與意識和審美意識。
二、鼓勵發(fā)散性思維，改變事物正常的邏輯關(guān)系。
高年級的學生隨著生活經(jīng)驗的豐富，及對自然規(guī)律的認識，形成了一些因果關(guān)系，其存在或改變都會導致他們產(chǎn)生“可能”或“不可能”的判斷。如果老師人為地打破這種因果關(guān)系，就會使學生產(chǎn)生一種莫名奇妙的陌生和驚異，從而促使他們探索這種“不可能”現(xiàn)實的奧秘，或創(chuàng)造者的意圖。我們從賞析比利時畫家馬格里特的作品《綠洲》入手，展示給學生看。讓學生自己分析評價作品，闡述自己的觀點，得出自己對作品的認識。有的認為畫的是一種客觀世界不可能存在的景象——在反透視的桌面上，立著三棵樹；有的認為云彩部分有的畫在樹前，而有的畫在樹后去了；有的認為更奇的是天空與大地的距離太小而顯得非現(xiàn)實；有的認為沙漠里怎么會有桌子；有的認為樹怎么會長在桌子上，云怎么會在樹上等很多與正常邏輯關(guān)系相反的畫面，充分活躍了思維。我們可以看出《綠洲》是在現(xiàn)實中抽象
出一些“形象要素”（樹、白云、沙漠、桌子），然后按照藝術(shù)家的構(gòu)思重新進行不同尋常的組合，變成了超現(xiàn)實主義觀念下的作品，其特征形象新奇，視覺沖擊力強。其次是教師綜合分析評價，既評價學生的自主學習活動，又整體分析評價作品。所以，教師要鼓勵學生陳述自己對作品的.看法和觀點引發(fā)學生對營造新奇視覺形象的興趣，通過圖片范例讓學生了解什么是超現(xiàn)實主義，激發(fā)學生的思維進入超現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)新表現(xiàn)，進行創(chuàng)造新奇視覺形象的嘗試，去體驗其中的方法和作用，通過學習與借鑒，鼓勵學生發(fā)表“奇思妙想”，正確地認識理解和選用表現(xiàn)手法。給學生五分鐘的思維拓展時間，運用空間重組的藝術(shù)處理手法，描繪包含有樹木形象的環(huán)保主題作品。嘗試巧妙改變樹木原有的空間位置和環(huán)境，創(chuàng)造出新奇的視覺形象。
三、鼓勵發(fā)散性思維，激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)。
現(xiàn)代美術(shù)教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術(shù)教育，因為它涉及到人類的精神創(chuàng)造�！笨梢姡瑒�(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是藝術(shù)教育的一個重要目標。因此，我十分注意給學生提供一個展現(xiàn)藝術(shù)才華的空間，以提高學生的藝術(shù)創(chuàng)造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現(xiàn)的與眾不同的東西，因為美術(shù)不同于某道數(shù)學題只能有一個答案，美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內(nèi)在的含義，是學生思維創(chuàng)造性的結(jié)晶，是學生心靈的反映。作業(yè)評講時我注意多講優(yōu)點，多肯定學生具創(chuàng)造性的一面，激發(fā)學生創(chuàng)造、表現(xiàn)美的欲望，這樣做，同學們自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術(shù)表現(xiàn)提供一個有利的條件。因此，教師不僅是“傳道、授業(yè)、解惑”，而且還要以一份真誠的心與學生交流思想、交流意見、交朋友、交心。讓同學們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來，并留一個空間，讓學生的藝術(shù)個性表現(xiàn)出來。同時鼓勵同學們把自己的感受表現(xiàn)出來，并啟發(fā)學生思考、嘗試用怎樣的表現(xiàn)形式最能將自己獨特的意境構(gòu)思表現(xiàn)出來。結(jié)果，同學們的作業(yè)沒有雷同，內(nèi)容與形式都非常豐富，且充分的體現(xiàn)了學生愿意積極嘗試與借鑒新奇、適當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式及手法，有意圖地表現(xiàn)環(huán)境保護的主題，傳遞環(huán)保意識。對提高學生的審美意識和創(chuàng)造性思維的能力具有很大的促進作用。
通過課堂教學活動學生有效性的探索，我有這樣幾點體會：
第一，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，在教學過程中更注重了學生的活動，有利于調(diào)動學生的主動性和積極性，有助于學生的藝術(shù)性和創(chuàng)造性發(fā)揮。
第二、鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，更注重學生學習的過程而不是作品結(jié)果。完成一張好的作品固然重要，但在完成作品的全過程中，所進行的與眾不同的思維探索和創(chuàng)造更為重要。
第三，鼓勵發(fā)散性思維的美術(shù)課堂教學活動，能使更多的學生作品標新立異，畫面中充滿著成人眼光中的“怪異”，而這種怪異正是創(chuàng)作的靈魂。
因此，美術(shù)課堂教學活動應巧妙地誘導學生發(fā)散性思維，啟迪他們與眾不同的思維方式，能充分發(fā)揮和培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品。
初中美術(shù)教學反思7
擔任美術(shù)教學工作已經(jīng)有幾年的時間了，經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課用心性很高，上課簡單，課堂活躍，想怎樣上就怎樣上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。
上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調(diào)動他們的用心性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，持續(xù)課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關(guān)的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結(jié)合20xx年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的'學習的興趣。
初中美術(shù)課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐潛力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術(shù)教學進行反思，我發(fā)現(xiàn)自己有以下優(yōu)缺點。
1、美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造必須的文化情境，使學生透過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關(guān)國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁。
2、做為教師的我，沒能很好地將美術(shù)與其他學科聯(lián)系起來，培養(yǎng)他們的綜合思維潛力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術(shù)領域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術(shù)課成為他們學習知識的又一陣地。
3、我在上課的時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術(shù)的濃厚興趣。
4、在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術(shù)是一種享受，自己才是這節(jié)課的主角，讓他們在那里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來，使他們在理解知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。
5、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定，作為教師首先要對學生用心參與的態(tài)度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術(shù)課上的平等和每個人的價值。
最后作為一名美術(shù)教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視對學生藝術(shù)的感受潛力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。
初中美術(shù)教學反思8
上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲透，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。美術(shù)與別的學科也有差異,系統(tǒng)的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上的提高和如何開展探究性的學習,在多年的美術(shù)教學中我進行反思，發(fā)表自己一些見解:
1.美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵, 使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識.
2.加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。
現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系,
與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術(shù)教學，既要重視學生對藝術(shù)的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術(shù)更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內(nèi)容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權(quán)威的.說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關(guān)注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。
5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
6. 教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術(shù)教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野, 展示他們的美術(shù)作品，進行交流。
7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學
生對教學內(nèi)容的提前預習。
8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
最后作為一名美術(shù)教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視對學生藝術(shù)的感受能力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。
擔任美術(shù)教學工作已經(jīng)有幾年的時間了，經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活躍，想怎么上就怎么上”�！鞍�！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。
初中美術(shù)教學反思9
經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松�！逼鋵嵤撬麄儾涣私猓谈暮蟮拿佬g(shù)課被定為文化課，同時對教師提出了更高的要求，在新形勢下美術(shù)教師不僅要有專業(yè)方面的技能，同時具備淵博的知識，以便于學科滲透，還要對電腦繪畫技能的學習，才能勝任。
上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？面對鄉(xiāng)村初中，學生輕美術(shù)思想觀念決定了學生的學習態(tài)度，如何改變呢？我只講美術(shù)在現(xiàn)實生活中的作用，用自己對美術(shù)的熱愛來感化學生，讓學生明確學習美術(shù)的目的。對于美術(shù)教育，因鄉(xiāng)村初中不太重視，設備簡陋，美術(shù)教材是循環(huán)教材，學生沒法人手一冊，上完課教師就要收教材，學生沒有教材，是不可改變的現(xiàn)實。我在一次次問自己，這樣的美術(shù)課要充分利用好，又要學生興趣能提高可能嗎？我制作了多媒體課件，和教學視頻，只嘆英雄無用武之地，只能上傳網(wǎng)上，讓有條件的教師使用，也算是對美術(shù)教育的熱愛吧。直面現(xiàn)實，只能用語言去描述學生陌生的藝術(shù)世界，難道這樣就能讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化？我不得而知。初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的`傳授，脫離學生日常生活，這種教學方法，很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神。
1美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造一定的文化情境，使學生通過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上《敦煌莫高窟》一課時，從藏經(jīng)洞之謎，敦煌壁畫、彩塑欣賞。只能用語言描述，盡可能做到繪聲繪色，讓學生像聽故事一樣，但愿學生能有所感悟。能了解敦煌文化，了解創(chuàng)造過程，也許能通過書中幾幅畫面打動學生的心。是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離，鄉(xiāng)村教師要在學生和藝術(shù)作品之間用生動的語言架起橋梁。
2、要重視美術(shù)教育，美術(shù)教師不管學校重不重視，首先要自己重視，用自己微不足道的努力去慢慢改變，讓學生或者下一代，能擁有良好的藝術(shù)教育而努力，要重視教學手段，不斷學習為鄉(xiāng)村美術(shù)多媒體的的到來，做好知識儲備，教學中可用游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。
3、在課堂，注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品不是任務，是一種享受，如同欣賞梵阿玲上奏出的名曲。
4、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。
最后作為一名美術(shù)教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色合格的美術(shù)教師打基礎！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視學生對藝術(shù)的感受，表現(xiàn)和創(chuàng)造力培養(yǎng)還要注重美術(shù)更多地與文化歷史，相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，都是我們的責任。
初中美術(shù)教學反思10
1、教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解，初中美術(shù)欣賞課的教學反思。
另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。
備課越充分，教學效果就越佳。
2、欣賞時要有重點，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、肖像畫，而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領會，《雪中獵人》、《蒙娜麗莎》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的'重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。
3、欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。
4、欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象�？梢圆捎霉适隆⑻釂�、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。
5、欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結(jié)合。
6、欣賞后要有檢查和總結(jié)�？梢圆捎锰釂枴⒄勗捈肮P試的方法來進行。使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用
初中美術(shù)教學反思11
本學期期末，我接手了初三的美術(shù)課，因為面臨期末，所留的課時不多，面臨在這樣的情況下，我考慮上一節(jié)既能引發(fā)學生興趣，又能對前面所學知識有所深入的一課，所以選擇上一節(jié)欣賞課，所欣賞的內(nèi)容是大家即熟悉又陌生的《最后的晚餐》。
如何更好的讓學生輕松愉快理解他們的作品，成了我備課的唯一困惑�？偨Y(jié)老教師在上欣賞課堂時的枯燥乏味和學生的茫然，于是我設計了情境課。
這節(jié)情境課主要是以“再現(xiàn)《最后的晚餐》”為主，因為一些語文課外讀物和歷史書上都曾經(jīng)提到過，而且，這幅畫是最適合作為情境教學的。畫面上人物較充實，且個性鮮明，通過畫面人物動態(tài)，可以設計人物的語言，使畫面中的情節(jié)在課堂里更生動。為了充分發(fā)揮學生各自的特點和優(yōu)勢，我決定將耶穌以及12門徒的動作簡單分析給學生后，讓學生自由組合，畢竟他們對身邊同學的性格熟悉點，而且避免了長久以來總是以前后四位或左右兩位為單位的小組討論形式。我本以為學生會很熱衷于這種沒有限制的自由組合，誰想，當我布置下小組組合形式后，學生反而都茫然了，面對這種自由選擇，全然不知道自己該干什么。有的小組組員不夠，有的還是以前后四人為小組，既不想跑下位置去找其他同學，也不愿意被其他組找上；有的組就一人分演幾個角色；有的干脆就算了。我問一些還差一兩個組員的小組，“你們怎么不繼續(xù)找?guī)讉�呢？”“我們這么多就行了吧，其他的也不是很熟。”我又問一些單獨的學生，“你們?yōu)槭裁床粎⑴c到其他組呢？”“我不會演，就算了吧�！焙髞淼谋硌輿]有達到預期的效果，我只能還是通過畫面將這堂課的知識要 點講給了學生。
課后，我反思了一下，是不是我不應該讓學生充分發(fā)揮自主呢，或許他們根本還沒有習慣這種自主形式，尤其是他們其實對自己的同學根本還不是很了解，又怎能把同學定位到哪個角色呢。于是，我采用了反思后應用了第二種教學設計。
把整個教學過程分成三個階段進行。
第一階段：分組準備（角色分配）．先分析這12門徒的神態(tài)和動作，并且確定哪些同學飾演哪個具體角色，分析的時候所屬角色就要重點看自己的角色內(nèi)容。根據(jù)角色表演的難易，分到不同角色的學生數(shù)量也不一樣，分角色也是有秩序的從大組開始，1~6或1~4不等的重點看某個角色。這樣既不至于打亂課堂秩序，避免了自由組合中的隨意散漫；也使學生更加明確自己所要飾演的角色，不用再挑這選那，白白浪費時間。最重要的是，這樣使每個角色都有人來演，不會出現(xiàn)自由組合中某個角色沒人肯演的情況。每講解到某個角色，被安排到飾演的學生就看得很認真，甚至在臺下比劃起了動作。
第二階段：現(xiàn)場活動（角色演練及劇情演出）．我根據(jù)角色需要，去不同組的學生那再分析一下他們所屬角色的動作等，也確保了每個學生都要投入到角色演練中來。因為這樣的分組針對性很強，所以五至十分鐘學生基本就練習完畢。我讓學生把最前排的桌子并起兩張，并在桌子前擺放上足夠13人坐的椅子，表演者面對臺下，然后讓每組推選出角色代表。當我喊表演耶穌的學生上場臺時，臺下的掌聲已經(jīng)響起，而后一個個分飾不同角色的學生走上前臺，各角色按位置坐好。每一位角色上場時，臺下學生都報以掌聲。這種場景是我好久沒有感受到的，因為這種不需要老師任何提示的鼓勵，是很令人感動的．
第三階段：分析總結(jié)．這幅畫如果作為純粹意義上的.宗教畫可能不是很扣題，但達芬奇以‘出賣’為突破口，展現(xiàn)了不同人物在那剎那間的動作神態(tài)，揭示了他們的性格，也為我們展示了一個活生生的‘人間劇’。這就是達芬奇繪畫思想的獨到之處。
雖然沒有充分給予學生自主，但學生的表演熱情和課堂秩序都大大的提高，而且我的課堂教學任務也非常好的完成了。
教學感受：這堂課最大的收獲就是把學生從平時的枯燥中解放了出來，雖然以前的鑒賞課也都會設計影音資料等，但學生的參與畢竟還是少的。沒有學生積極的參與，沒有學生熱情的眼神，我認為課都是枯燥的。有的課上也有活動設計給學生進行參與，效果都很好，但這次給學生自主的時間特別長，基本上我只需要講解10~15分鐘，其它的都讓學生在活動進行，并從中獲得了心靈上的感受。
初中美術(shù)教學反思12
對于中學的美術(shù)教育教學，作為老師我認為首先要相信每一位學生，尊重每一位學生，關(guān)愛每一位學生，要讓每一位學生接受我，從而能夠自然而然的接受我的教學，配合我的教學，并能主動的參與到美術(shù)教學活動中來。老實說，中學學生他們已經(jīng)形成較為獨立的個性，有自己的主張，他們希望張揚自己的個性，表現(xiàn)自己的.主張，也希望受到周圍同學老師和父母的尊重�！坝H其師，信其道”，所以作為教師，我努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生，充分地發(fā)揮學生的主體作用。
在美術(shù)教育教學中，我總是以學生為中心，努力做到不讓學生覺得上美術(shù)課是一種負擔，把完成美術(shù)作業(yè)看成一項艱巨任務。同時，在教學活動中，我一直都把自己當做學生中的一分子，和學生一起參與作品的完成和討論，這樣，不僅拉近了自己和學生之間的距離，營造了愉快的學習氣氛，而且還讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的樂趣，享受自己的勞動成果。例如，在上《面具的設計制作》這一課中，剛開始學生們覺得完成面具難度太大，針對他們產(chǎn)生的畏難情緒，我從增強他們的自信心入手，與學生一起制定完成這些內(nèi)容的計劃，決定師生一起制作面具，學生聽到老師要一起動手制作面具都顯得特別興奮。
課前，我把學生分為幾個小組，基本的工作由他們獨立來完成，我協(xié)助他們解決一些比較復雜的問題，幾乎所有學生的興趣都被調(diào)動起來，各小組都特別積極的向我征求設計和制作中的意見。對于課本主要內(nèi)容面具的制作，更是五花八門，有的學生在紙上畫了孫悟空，豬八戒的樣子，并裝上了橡皮筋，有的用幾何圖形畫出了抽象的面具，更多的學生自己想象，想怎么畫就怎么畫，別有一番風味…課堂中，只見學生們一個個臉上帶自己做的面具，高興的手舞足蹈，個個都很高興的樣子，作為老師我也很是滿足和幸福。學生們在輕松的課堂氣氛中很好的完成了原來覺得很難的作業(yè)，幾乎整堂課都是在笑聲和掌聲中度過
初中美術(shù)教學反思13
美術(shù)課對于培養(yǎng)學生感受、理解、評價各種美的能力，促使學生全面發(fā)展，具有特殊的作用。美術(shù)可以陶冶人們的情操，給人以美的情趣和藝術(shù)的熏陶。我們美術(shù)教師必須要培養(yǎng)學生對美術(shù)的學習興趣，美術(shù)教學活動要富有趣味性，學生才能更主動更積極的上好美術(shù)課。中學課業(yè)重，課余時間有限，所以我盡量讓美術(shù)課內(nèi)容當場完成。課上45分鐘要充分利用好，要從課堂美術(shù)教學中提高學生對美術(shù)各方面的興趣就須讓精彩紛呈的各類藝術(shù)互相滲化，保持課堂內(nèi)容的新鮮感。融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲，更能激發(fā)學生的激情，以及他們學習美術(shù)的興趣，讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識，使美術(shù)教學變得更加生動、有趣，從而使學生對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣
一、課堂教學方法多樣化，提高學生學習興趣
在美術(shù)課堂教學過程中，除常規(guī)類型教學方法外，還可以采用一些特殊的教學方法，如：教師與學生互換角色，讓學生體驗做 “小老師”，能為學生創(chuàng)造開放思維、自主表現(xiàn)和創(chuàng)新表演的時間和空間。在教學中，我鼓勵學生利用自己的優(yōu)勢，運用已有的知識和經(jīng)驗創(chuàng)造性地學習，自主的探索和實踐，在藝術(shù)體驗中獲得知識，提高綜合素質(zhì)。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗其帶來的愉悅和成功感。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術(shù)課的學習就更認真了。
二、如何運用美術(shù)相關(guān)的課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣
如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生
在學之前能對該課產(chǎn)生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現(xiàn)西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關(guān)西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。
三、用實物寫生提高學生學習美術(shù)的興趣
例如一年級《給同學畫張像》一課，抓住寫生頭像一詞給學生講解，讓學生想知道頭像是怎樣，“三停五眼”是關(guān)于什么的概念，從而引起學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的同學，徒手畫自己同學。從學生中找出幾位面部結(jié)構(gòu)較典型的同學當模特，學生的興趣一下就提升起來了，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保障。
四、藝術(shù)欣賞與繪畫技法相結(jié)合
初中美術(shù)教育以審美教育為主，是教學大綱已指定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術(shù)教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己創(chuàng)作時，盡量將畫面美化，如初一中國畫學習，要掌握中國畫的特性并畫出不錯的'中國畫，對十一二歲的孩子是很難完成的，所以課前我把中國畫的教學分成兩部分，第一部分是中國名畫欣賞，第二部分才是中國畫繪制。在第一部分中，利用幻燈片欣賞歷代名畫，從而區(qū)分中國畫分類和技法，在第二部分中按照繪畫順序在黑板上展示范畫，并引導學生了解技法的運用。學生
通過循序漸進的臨摹來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創(chuàng)作畫，學以致用。
五、課堂評價多樣化，積極給予肯定和鼓勵
美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的，對學生的作業(yè)的點評要針對性強，善于發(fā)現(xiàn)學生作品中的閃光點，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，不斷激發(fā)學生們的學習興趣。
在以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術(shù)課。
初中美術(shù)教學反思14
傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術(shù)課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術(shù)創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。
1。美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
2。加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。
通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的'教學。
3。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4。教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
5。教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
初中美術(shù)教學反思15
在一次美術(shù)課上，我們進行了簡筆畫繪畫，當大屏幕上出示學生需要畫的圖片時，學生展現(xiàn)了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態(tài)度，我很淡定的說：“畫非常簡單，這是小學生水平畫的畫，不過今天我要來難為一下你們!”我的話音還沒落，學生很傲慢的發(fā)出“切！”的輕聲。這時我接著說：“但是我要看到大家的創(chuàng)新，如此一張蘑菇和小花的簡筆畫，誰能給我畫出新的創(chuàng)意！大家開動你們聰明的腦筋，看誰的作品最優(yōu)秀！準備好了嗎？開始吧！我的一句“創(chuàng)新”激發(fā)了學生的繪畫興趣，他們開始開動腦筋，盡量在畫面體現(xiàn)創(chuàng)新。
在巡視中，我發(fā)現(xiàn)一個學習特別差的孩子，畫的特別好，我當時一高興大聲說，我發(fā)現(xiàn)了一個特別有創(chuàng)意的繪畫，現(xiàn)在老師先給你９０分，等你的畫畫好了，老師在給你加分。所有的學生聽到之后都驚訝了，他連作業(yè)都不寫，怎么能還沒畫完就得了９０分？為了證明我的分數(shù)不是白給的，我把這個學生的畫像所有學生進行展示。同學們一看都驚訝了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上，竹排漂浮在溪水中，感覺蘑菇和小花在進行一次小小的旅行。同學們感受到了我的９０分不是白給的。我說：“同學們，在美術(shù)課上你們都是最棒的孩子，這里沒有學習好壞之分。今天你能得多少分呢？１００分是小學生標準，２００分是中學生標準，一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上，老師現(xiàn)場打分�！�
學生盡量發(fā)揮自己的創(chuàng)意和繪畫水平，一會兒時間黑板上已經(jīng)貼滿了繪畫作品！我讓男女同學互相給對方打了分數(shù)，我又在他們打分的基礎上又給了一次分數(shù)，兩次分數(shù)相加就是該同學的分數(shù)。一場分數(shù)的革命，即給了學生評價的權(quán)利，又讓同學們找到了別人的有點和自己的不足，一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數(shù)的`革命對于學生來說是喜悅的，更是全新的，最后同學們都得了１９０分左右的分數(shù)，甚至還有兩名同學得了２００分。學生通過課堂打分的新形式，讓學生從新審視了美術(shù)繪畫的評價尺度，從此了解一副繪畫作品應該如何創(chuàng)作之后才是最好的。
無意識的一場分數(shù)變革，讓我也重新感受到了，課堂教學應是靈活多變的，分數(shù)是評價學生的一個標準，我們不能讓標準過于死板，更應該給學生一個更好的評價空間，讓每個孩子都參與到課堂教學中來，讓我們的課堂更民主，更快樂。
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